Theatre of the Absurd. Cuardaigh le haghaidh brí sa saol, nó troid na n-idéal

Ag féachaint tríd na feidhmíochtaí de roinnt drámadóirí, ar nós Ezhena Ionesko, is féidir leat a dhúnadh teagmháil leis an feiniméan ar fud an domhain ealaíne mar an amharclann na áiféiseach. A thuiscint cad a chuidigh leis ar theacht chun cinn an treocht seo, tá sé riachtanach chun dul go dtí an stair an 50-aí an chéid seo caite.

Cad é an amharclann na áiféiseach (dráma áiféiseach)

Sna 50 s an chéad uair, bhí léirithe, an plota a chuma ar an lucht féachana go hiomlán pointless. An príomh coincheap na ba drámaí an coimhthiú fear as an timpeallacht shóisialta agus fhisiciúil. Lena chois sin le linn an gníomh ar an stáitse na haisteoirí bhainistiú a chur le chéile coincheapa neamh-chomhoiriúnach.

drámaí nua ceirteacha tarraingthe síos go léir na dlíthe na drámaíochta agus ní raibh aitheantas aon údarás. Dá bhrí sin, bhí sé dúshlán gach traidisiún cultúrtha. An bhfeiniméan amharclainne nua, rud a shéan bhealach éigin ord polaitiúil agus sóisialta atá ann faoi láthair, tháinig an amharclann na áiféiseach. An gcoincheap sin den chéad uair ag léirmheastóir amharclainne Martin Esslin amháin i 1962. Ach ní raibh roinnt drámadóirí aontú leis na téarmaí. Mar shampla, thairg Ezhen Ionesko feiniméan nua ar a dtugtar "amharclann de magadh."

Stair agus Foinsí

Ag an fhréamh dtreo nua Bhí roinnt mhaith na Fraince agus scríbhneoir Éireannach amháin. Ba iad na tóir is mó in ann a bhuaigh an lucht féachana Ezhen Ionesko agus Semyuel Bekket. Cur le forbairt an seánra mar a rinne Zhan Zhene, agus Arthur Adamov.

Amharclann an smaoineamh absurd tharla an chéad chun Ionesco. Drámadóir iarracht chun an teanga Béarla a fhoghlaim, ag baint úsáide as an téacsleabhar chun staidéar aonair. Is ann sin thug sé faoi deara go bhfuil a lán de na comhráite agus macasamhail sa téacsleabhar go hiomlán incoherent. Chonaic sé go bhfuil i bhfocail ngnáthnós lurks a lán de absurdity a dhéanann go minic fiú na focail cliste agus ard-sounding i meaningless hiomlán.

Mar sin féin, a rá go bhfuil go dtí dtreo nua i gceist ach drámadóirí na Fraince agus arís eile, ní bheadh sé a bheith measartha cothrom. Mar gheall ar an absurdity den bheatha dhaonna níos existentialists rá. Den chéad uair a bhí an ábhar seo go hiomlán a fhorbairt i gCamus, ina thionchar suntasach ar an obair a bhí F. Kafka agus F. Dostoevsky. Mar sin féin, an Ionesco, agus S. Beckett aitheanta agus bhreith leat chuig an ardán ar an amharclann áiféiseach is.

Gnéithe an amharclann nua

Mar a luadh cheana, Shéan treocht nua i ealaíona téatair drámaíochta clasaiceach. Na gnéithe coitianta tar éis éirí tipiciúil dó:

- Eilimintí fi a bheith i gceist sa dráma leis an réaltacht;

- chuma seánraí measctha tragicomedy melodrama grinn tragóideach farce - a thosaigh a chur in ionad an "glan";

- úsáid a bhaint as i léiriúcháin na n-eilimintí atá coitianta na healaíona eile (cór, mím, ceoil);

- le hais an gníomh dinimiciúil traidisiúnta ar an stáitse, mar a bhí sé níos luaithe i gcur le chéile clasaiceach, an treo nua ar an statach i réim;

- ceann de na hathruithe móra thréith an amharclann na áiféiseach, is é an carachtair na léiriúcháin nua: an tuiscint go bhfuil siad cumarsáid a dhéanamh leis féin, toisc nach bhfuil na páirtithe éisteacht agus nach freagra a thabhairt ar CUE chéile, agus go simplí aithris a monologues isteach ar neamhní.

cineálacha absurdity

Ós rud é go raibh dtreo nua san amharclann agus arís eile bhunaitheoirí míníonn an roinn absurd i gcineálacha:

1. nihilistic absurdity. Seo táirge ar eolas cheana féin E. Ionescu agus Hildeskhaymera. A n-drámaí atá idirdhealú ag an bhfíric go bhfuil a thuiscint subtext an chluiche ar fud an fheidhmíocht agus ní féidir leis an lucht éisteachta.

2. Taispeánann an dara cineál absurdity chaos uilíoch agus mar cheann dá príomhpháirteanna, fear. Sa vein, bhí na hoibreacha cruthaithe ag S. Beckett agus A. Adam, a bhí ag iarraidh chun béim ar an easpa dul sa saol daonna.

3. absurdity satirical. Mar a éiríonn léir ón ainm féin, féadfaidh ionadaithe an treocht Dürrenmatt, Grass, Frisch agus Havel iarracht chun magadh an absurdity an t-ordú sóisialta comhaimseartha agus mianta daonna.

oibreacha Príomhghnéithe den amharclann an absurd

Cad é an amharclann na áiféiseach, d'fhoghlaim an lucht féachana i ndiaidh i bPáras chéad uair ar an "Bald Soprano" údar Ionesco agus "Waiting for Godot" ag S. Beckett.

Gné ar saintréith de tháirgeadh "The Soprano Bald" go ceann a bheadh a bheith ar an príomh-charachtar, ní raibh an ardán le feiceáil. Ar an stáitse, níl ach dhá lánúineacha pósta a bhfuil a gníomhaíochtaí go hiomlán statach. Tá a cainte nach dtagann sé agus go hiomlán clichés, a thaispeánann a thuilleadh pictiúr de an absurdity an domhain. carachtair macasamhail incoherent, ach go hiomlán tipiciúil den sórt sin arís agus arís eile arís agus arís eile. Teanga, atá ag a chineál beartaithe a dhéanamh cumarsáid éasca, a imirt ach cosc sé.

Go dráma Beckett "Waiting for Godot" Tá dhá laochra go hiomlán neamhghníomhach i súil de shíor ar Godot áirithe. Ní amháin sin, ní raibh an carachtar le feiceáil ar fud an gníomh, sé freisin fhios ag aon duine. Is fiú a lua go bhfuil an t-ainm an charachtair anaithnid a bhaineann leis an focal Béarla Dé, is é sin, "Dia." Heroes cuimhne blúirí disjointed dá shaol, seachas, tá siad le mothú ar eagla agus neamhchinnteacht, mar gheall ar an cúrsa gníomhaíochta a d'fhéadfadh a chosaint ar dhuine nach bhfuil ach.

Dá bhrí sin, an amharclann na seónna áiféiseach gur féidir leis an bhrí a bheith ann an duine a fháil ach amháin ar an bhfíric, a thuiscint go nach ndéanann sé ciall a bhaint as.