Bel Canto - mar theicníc na amhránaíochta virtuoso. Oiliúint gutha. amhránaíocht ceoldráma

líne fhada de frásaí ceoil, pasáistí séiseach agus cairde, guth iontach agus seilbh foirfe an áilleacht amhránaíocht virtuoso. Ag casadh na céadta bliain XVI-XVII ann canadh scoil, thug an domhan ag feidhmiú teicníc ghutha san Iodáil, nuair is avid téarmaí fanciful thug HIodálaigh an t-ainm bel Canto (Bel Canto) - ". Canadh álainn" Ná exaggerate, marcáil an tús na tréimhse seo, na laethanta maithe na vocals amharclainne agus phointe tosaigh d'fhorbairt bhreise ar an seánra ceoldráma.

An bunús an ceoldráma i Florence

Le feiceáil sa tréimhse ama cur síos ar dtús ceoldrámaí chomaoin a rugadh do bhaill de ghrúpa beag de lucht leanúna ealaíne ársa, déanta i bhFlórans agus tháinig stair ceoil mar an "Florentine Camerata." Lucht leanúna na ársa aisling tragóid Gréigis a athbheochan ar an ghlóir a bhí ar an seánra agus den tuairim nach bhfuil na haisteoirí blab, agus ceolann na focail ag baint úsáide as téacs-recitative, fuaimeanna melodious de go mbeidh trasdul rianúil.

An chéad saothar scríofa i scéal an ársa Gréagach Myth de Orpheus, ba é an spreagadh chun bhreith an seánra nua ceoil - ceoldráma. Ach feidhmíonn sé a chuid de na codanna aonair gutha (Arias) iachall ar na hamhránaithe chun dul i ngleic go dáiríre leis an guth oiliúna, a bhí cúis leis an amhránaíocht álainn ealaíne - bel Canto. Ciallaíonn sé seo an cumas chun forghníomhú líomhadh blúirí shéiseacha ar anáil fada san am céanna an réidh de cobhsaí i gcaitheamh frása ceoil.

scoil Neapolitan

Ag deireadh an chéid XVII déanta an traidisiún ceoldráma Neapolitan go raibh glactha go críochnaitheach leis ar an ealaín stáitse an bel Canto. Bhí sé an dá plean forbartha Florentines, agus a athrú. I Napoli, an imirt ar an chomhpháirt is mó de cheol cruach agus amhránaíocht, agus ní filíocht, rud a thug ról mór leis an am. An nuálaíocht relished an lucht éisteachta agus ba chúis le stoirm de díograis.

cumadóirí Neapolitan chlaochlú thaobh struchtúir an ceoldráma. Ní mór dóibh tréigeadh an úsáid a bhaint as recitatives, agus iad roinnte i gcineálacha éagsúla: ag gabháil leis (in éineacht le ceolfhoireann) agus tirim, ina bhfuil eolas a thugtar ar shlí comhrá faoi chords harpsichord annamh a choinneáil ar an ton ceoil. Oiliúint gutha, a tháinig chun bheith éigeantach do lucht déanta, tháinig méadú tóir a bhí ar uimhreacha aonair, an cruth ar a ndearnadh freisin ar athrú. Bhí aria tipiciúil, ina bhfuil na carachtair mothúcháin a chur in iúl i gcoitinne, i ndáil leis an staid agus ní ar bhonn íomhá nó carachtar. Buartha 's buffoonery, pearsanta, aria paiseanta díoltas - an taobh istigh den ceoldráma Neapolitan líonadh le hábhar ina gcónaí.

Alessandro Scarlatti (1660-1725)

cumadóir gan Íoc agus enthusiast Scarlatti chuaigh síos i stair mar bhunaitheoir na scoile ceoldráma na Napoli. Chruthaigh sé níos mó ná 60 n-oibreacha. Seánra ceoldráma tromchúiseach (ceoldráma seria), cruthaithe ag Scarlatti, le cabhair ó scéal miotaseolaíochta nó stairiúil faoi shaol na carachtair cáiliúil. bhí in ionad ag canadh Opera overshadowed ag teacht drámaíocht agus recitatives ag Aryans.

Tá réimse leathan de vocals i ceoldráma tromchúiseach leathnaithe ceanglais a bhí acu go cloí leis guth ceoldrámaíochta. Ealaíontóirí perfected an ealaín na amhránaíocht, cé go uaireanta ba chúis le rudaí greannmhar - gach duine acu ag iarraidh an cumadóir a bheith san áireamh cinnte an Arias ceoldráma, brabúsach béim na buntáistí a bhaineann guth. Ba é an toradh sraith nach mbaineann le chéile solos eile, mar gheall ar cad a bhí ar a dtugtar ceoldráma seria "ceolchoirm i éadaí".

Áilleacht agus an cheardaíocht

Bhí ranníocaíocht eile na scoile Neapolitan na ceoldrámaíochta i bhforbairt bel Canto úsáid i guth ornáideacha (coloratura) jewelry pailéad ceoil. Arias coloratura úsáidtear sa deireadh agus chabhraigh na healaíontóirí a thaispeáint ar an lucht féachana an méid guth úinéireachta. jumps mór, trills, pasáiste raonta, an úsáid a bhaint ord (athrá frásaí ceoil nó cas séiseacha i gcláir nó ton difriúil) - rud a ardaíonn an pailéad léiritheach a úsáideann virtuosos de Bel Canto. Mar thoradh air seo ar an bhfíric go bhfuil an méid máistreacht ar an amhránaí mheas go minic ag a n-deacracht coloratura inrite.

Cuireann cultúr ceoil na hIodáile éileamh mór. Na guthanna na amhránaithe cáiliúla idirdhealú ag an áilleacht agus ar shaibhreas na ton. Trí oiliúint gutha feabhas a chur ar an teicníc ar fheidhmíocht, go réidh agus líofacht na fuaime a bhaint amach i ngach raonta.

An chéad Ardscoil

Éileamh ar bel Canto ba chúis le bunú an chéad institiúidí oideachais ina ullmhaigh na amhránaithe. Ndílleachtlanna - Ardscoil - tháinig an bunscoileanna ceol na hIodáile meánaoiseanna. Teicníc bel Canto múintear dóibh ar bhonn bréige, athrá ar an mhúinteora. Míníonn sé seo an leibhéal ard na hamhránaithe ar an t-am. Tar éis an tsaoil, bhí siad oilte ag máistrí aitheanta ar nós Claudio Monteverdi (1567-1643) agus Francesco Cavalli (1602-1676).

Bhí comhdhéanta daltaí cleachtaí speisialta guth a fhorbairt, oiliúint chluas, a bhí a athdhéanamh, feabhas a chur ar teicníc amhránaíocht agus análaithe a fhorbairt - scileanna atá chomh riachtanach chun bel Canto. Mar thoradh air seo ar an bhfíric go, tá tús curtha oiliúint in 7-8 bliana le 17 bliain d'ballaí Ardscoil amach taibheoirí gairmiúla don stáitse ceoldráma.

Dzhoakino Rossini (1792-1868)

A chuma Iodáilis ceoldráma bel Canto chinneadh an treocht na forbartha an chultúir ceoil sa trí chéad bliain seo chugainn. Bhí Landmark i bhforbairt obair na cumadóir Iodálach George. Rossini. fuinneamh rithimeacha, éileofar brilliance agus aclaíocht vocals ó éagsúlacht shaibhir timbral na n-ealaíontóirí, rímháistreacht agus scoil amhránaíochta eisceachtúil. Fiú Arias raspevnosti agus recitatives i na n-oibreacha de Rossini éilítear tiomantas iomlán.

Melodizm Rossini réitigh sé an bealach bel Canto clasaiceach, arb iad is sainairíonna frásaí iomláine aer milis agus glan go saor ag sileadh tséis réidh (cantilena) agus ardor sensuously ardaithe. Is fiú a lua go raibh a fhios an cumadóir mar gheall ar an ealaín na canadh go díreach leis. Go óige, chan sé sa chór séipéal, agus i ndaoine fásta, chomh maith le scríbhinn, echoed fonnmhar oideolaíocht gutha agus fiú scríobh roinnt leabhar ar an ábhar.

oideolaíocht

Italian amhránaíocht ceoldráma, a tháinig chun bheith ina siombail de chultúr ceoil Eorpach na céadta bliain XVII-XIX, tháinig a bhuíochas le hobair cumasach múinteoirí-nuálaithe, a rinne staidéar ag canadh agus cur le guth daonna, rud a thug a fuaime chun foirfeachta. Cur síos orthu ina gcuid modhanna oibre atá fós in úsáid in ullmhú na hamhránaithe.

Aird na múinteoirí éalaigh aon trifle. D'fhoghlaim na daltaí an rúin saor in aisce agus éasca anáil amhránaíochta. Oiliúint gutha glacadh le méid fuaime measartha, frásaí séiseacha gearr agus eatraimh caol, a chiallaíonn gur féidir a bhaint as an análaithe cainte, arb iad is sainairíonna inspioráid tapa agus domhain ina dhiaidh sin ag exhalation mall. Mar cleachtaí a ceapadh chun eastóscadh fuaime aonfhoirmeach a fheidhmiú ag cláir ard agus íseal. Fiú amháin oiliúint roimh an scáthán a áirítear sna healaíontóirí novice churaclaim - gothaí gnúise iomarcach agus cur in iúl feall ar obair urghabháil aimsir facial an gaireas gutha. Moladh a choinneáil ar an saor in aisce, seasamh díreach agus ag baint úsáide as aoibh gháire fuaime a bhaint amach soiléir agus gar.

Teicnící amhránaíocht nua

bhí ar stáitse Coimpléasc gutha, drámaíocht agus staging léirithe i os comhair na dúshláin amhránaithe. Léiríonn Ceol an domhain istigh de charachtair, agus tháinig an guth mar chuid lárnach den íomhá radhairc foriomlán. Bhí sé seo léirithe go soiléir i ceoldrámaí Eoin. Seán agus Rossini. Verdi, a gcuid oibre marcáilte an méadú ar an stíl bel Canto. Tá Scoil Clasaiceach Meastar úsáid inghlactha falsetto do nótaí arda. Mar sin féin, ní ghlacann an dráma leithéid de chur chuige - i radharc heroic de falsetto fear a rinneadh i dissonance aeistéitiúil le gníomh dathúcháin mhothúchánach. An Chéad thrasnaigh an tairseach an guth Francach Lui Dyupre, a thosaigh a bhaint as an modh táirgthe fuaime, lena mbunaítear fiseolaíocha (caolú ar an larynx) agus foghrach (cuir na teanga sa "s-chruthach" post) meicníochtaí maidir le cosaint an gaireas gutha, agus tá ina dhiaidh sin termed "faoi cheilt". Tá sé ceadaithe chun an chuid uachtarach den raon inchloiste gan athrú go falsetto.

Dzhuzeppe Verdi (1813-1901)

Athbhreithniú ealaín gutha ceoldrámaíochta, dodhéanta taobh an figiúr agus oidhreacht cruthaitheach an chumadóra mór na hIodáile George. Verdi a dhéanamh dul timpeall. Chlaochlú sé agus athchóiriú ceoldráma, a tugadh isteach na codarsnachtaí scéal agus freasúra. An chéad cheann de na cumadóirí ghlac páirt ghníomhach i ndréachtú an plota, dearadh stáitse agus léirithe. Ina ceoldrámaí thráchtas mó agus antithesis, mothúcháin raging agus gcodarsnacht, aontú heroic agus mundane. Cur chuige mar dheachtú ceanglais nua vocalists.

Cumadóir chriticiúil den coloratura agus dúirt sé go trills, nótaí cairde agus gruppetto nach bhfuil in ann a bheith ar an bonn atá leis an tséis. I scríbhinní beagnach aon maisiúcháin sainiúil, fágtha ach amháin sa soprano, agus ina dhiaidh sin imithe go hiomlán as scóir ceoldráma. Fir páirtí ag an climax ritheadh i chás uachtair baint úsáide as an cur síos orthu roimhe cheana féin "clúdaithe suas le fuaim." Bhí Ealaíontóirí páirtithe baritone a atheagrú ar an obair an gaireas gutha an TESSITURA ard (suíomh ard-airde de fuaimeanna i gcoibhneas leis an raon amhránaíochta), dheachtú ag an léiriú ar an staid mhothúchánach na carachtair. Seo ba chúis le teacht chun cinn téarma nua - "Verdi baritone". . Cruthaitheacht Verdi, 26 ceoldrámaí álainn, a leagadh síos sa amharclann La Scala, marcáilte an rebirth bel Canto - ealaín a thabhairt chun foirfeachta guth seilbh.

turas domhan

Ní féidir Éasca agus galánta stíl gutha a choinneáil laistigh de theorainneacha stáit amháin. Faoina charm iompaithe de réir a chéile an chuid is mó den Eoraip. amhránaíocht álainn captivated ar fud an domhain stáitse amharclainne agus bhí tionchar aige ar fhorbairt an cheoil in chultúr na hEorpa. Bunaithe treo ceoldrámaíochta, ar a dtugtar "belkantovoe". Stíl brú ar na teorainneacha a chur i bhfeidhm agus neartófaí cur isteach cheol uirlise.

Virtuoso melody Chopin (1810-1849) shintéisiú filíochta tíre Polannach agus ceoldráma na hIodáile bel Canto. ceoldrámaí banlaoch dreamy 'gus caomh J. MACH (1842-1912) líonadh belkantovym charm. Bhí stíl Tionchar chomh mór sin go raibh a thionchar ar cheol fíor-iontach, ag dul ó Classicism go romanticism.

cultúir cumaisc

Tá an bunaitheoir na Classics na Rúise a bheith ina cumadóir mór M. I. Glinka (1804-1857). A ceolfhoirne scríobh - sublimely lyrical agus ag an am céanna monumental - líonadh séiseanna, agus déantar athbhreithniú agus traidisiún na amhráin tíre, agus belkantovaya sofaisticiúlacht na Arias hIodáile. A n-Cantilena gné dhílis cosúil leis an melodiousness lingering amhráin Rúisis - fíor agus expressive. An barrachas de cheol thar an téacs, chants vnutrislogovye (canadh aibhsiú ar siollaí ar leith), na repeats guth, ag cruthú slowness tune - seo go léir i na n-oibreacha de M. I. Glinki (agus cumadóirí Rúisis eile) strikingly aontaithe comhchuí leis na traidisiúin na ceoldráma na hIodáile. Fado, de réir léirmheastóirí, tuillte "Rúisis bel Canto" title.

An stór de na réaltaí

Brilliant Iodáilis ré bel Canto chríochnaigh sa 20-aí an XX haois. An míleata agus na upheavals réabhlóideach na chéad ráithe haois a thrasnaigh an mór inneachar sár-normatach an ceoldráma rómánsúil smaointeoireachta, bhí sé in ionad neoclassicism agus scartha ag réimsí Impressionism, nua-aoiseachais, futurism, agus daoine eile. Fós ní raibh guth ceoldrámaíochta cáiliúil fheidhm a bheith aige leis na masterpieces an amhránaíocht clasaiceach na hIodáile. Ealaín "ag canadh álainn" úinéireacht brilliantly A. V. Nezhdanova agus F. I. Shalyapin. bhí sé i bhfeighil unsurpassed ar an treo amhránaíocht L. Sobinov, atá ainmnithe i ndiaidh an bel Canto sa Rúis. Mór Maria Callas (US) agus bronnadh an "guth an chéid" chomhghleacaithe title Dzhoan Sazerlend (An Astráil), a bhrí lyric Luciano Pavarotti (An Iodáil) agus Bass unsurpassed Nikolay Gyaurov (An Bhulgáir) - bhí a gcuid ealaíne bunaithe ar bhonn ealaíonta agus aeistéitiúil bel Canto hIodáile.

Mar fhocal scoir

Treochtaí nua sa cheol a bheith in ann Shine a eclipse belkantovoy ceoldráma na hIodáile clasaiceach. taibheoirí óga a lorg amach na píosaí caomhnaithe i scríbhinní na máistrí an t-eolas bhliain anuas ar análaithe cuí, piocadh, dealbhóireacht agus intricacies eile de na vótaí. Ní hé seo an imní díomhaoin. taithí againn lucht féachana dhúisigh Ní gá éisteacht leis an léirmhíniú nua-aimseartha na n-oibreacha clasaiceach agus plunge isteach i spás ealaíne sealadach suntasacha foirfe amhránaíochta. B'fhéidir luíonn ann mar iarracht chun unravel an Mystery an bel Canto an feiniméan - conas a d'fhéadfadh i gcosc ré ar guthanna ban agus idir a roghanna de chlár fear ard a rugadh treo amhránaíocht, mhair na céadta bliain agus a bheith ina córas ordúil, ag leagan an bunús le haghaidh roinnt céadta bliain, an oiliúint na n-amhránaithe gairmiúla.