Pictiúir Anatoly Zverev (ealaíontóir)

Ag deireadh mhí na Bealtaine 2015 Ard-Mhúsaem na ealaíontóir Rúise Anatoliya Timofeevicha Zvereva Osclaíodh i Moscó. Roimhe sin, thóg sé taispeántais mhóra éagsúla a bheidh dírithe ar obair an mháistir, a bhí ar taispeáint den chéad uair go leor oibreacha a bhaineann le bailitheoirí príobháideacha.

In ainneoin an méid dochreidte de phictiúir góchumtha Anatoly Zverev i gcónaí i láthair ag na ceantanna is mó le rá de ealaín chomhaimseartha, an albam na macasamhla, leabhair, staidéar a dhéanamh ar a chuid oibre agus cuimhní cinn air. Agus is é ar aon chuma ar nós nádúr an fionnachtana, fiú amháin dóibh siúd a bhí suim acu fada i cruthaitheacht Zvereva agus an pearsantacht neamhghnách.

beathaisnéis cruthú

cónaí air ar feadh 55 bliain, a chaith beagnach go leanúnach i Moscó - an chathair, mar chuid de stair a tháinig chun bheith ina finscéal an ealaíontóra - drifter restless, selfless eccentric, gloine chruthú masterpiece, a genius féin-mhúinte, deranged alcólacha agus schizophrenic a lámh Dé mar thoradh. Dealraíonn sé seo Myth sin glittering monotony maisiú den saol laethúil, go bhí sí rannpháirteach i gcruthú a lán daoine - a bhfuil beartaithe rómánsúil, atá chun críocha gnóthachan fánach. Tá chúis is mó de finscéalta álainn agus scéalta goirt amháin - sé Anatoly Zverev, a bhfuil a saothar péintéireachta - fianaise ar an tallann iontach infheistiú i nádúr gan srian.

Cá bhfuil an fhírinne?

A thuiscint nuair is ficsean, agus i gcás na fíricí, bíonn sé níos deacra, in ainneoin ar theacht chun cinn fás ar líon na cuimhní cinn ar chomhaimsire, scaoileadh leabhair agus scannáin nua. B'fhéidir nach bhfuil sé riachtanach a bhunú ar an fhírinne, tochailt suas na sonraí, samhlú conas a mhair sé Zverev Anatoliy Timofeevich, - pictiúir agus bileoga grafacha, an sliocht atá fágtha ina luach is mó? Ar ndóigh, tá sé. Ach tá Zverev obair ar bhealach ar leith doscartha as a phearsantacht, agus a chairde agus iad siúd tharraing sé, cuimhnigh ar an bpróiseas de phictiúir a chruthú mar feidhmíocht fíor, a bhfuil luach ann féin le gníomh de ealaíne. Bheadh sé trua go bhfuil coincheap riocht mar gheall air nó nach raibh ionadaíocht.

Fortunately, an fuinneamh Cosmaí de chuid bunú is fearr agus idirdhealaithe go dóibh scil iontach ceadaíonn, chun meastóireacht a dhéanamh ar an pictiúr fíor Anatoliya Zvereva, chun tuiscint a fháil ar an scála fíor agus castacht talann iontach, ar chastacht le saol neamhspleách faoi bhrú de idé-eolaíocht rialú coincréit amháin treisithe.

Scáthán féinphortráid

I n-oibreacha a dhéanann iniúchadh ar aitheantas ainmnithe Anatoly Zverev, an pictiúr péinteáilte siad, is féidir leat teacht ar narcissism téarma síciatrach a dheimhnigh supposedly ag líon mór de féin-portráidí, a scríobh sé i dtréimhsí an-difriúil den saol. Is dócha, go raibh sé gné dhílis de na chaighdeán na Rembrandt agus go háirithe Van Gogh, a bhfuil tionchar is léir sna pictiúir Zverev. Thosaigh sé chun breathnú isteach é féin ó óige, ón tráth an múinteoir ealaíne sa scoil ard Nikolay Vasilevich Sinitsyn acquainted leis an Basics teicniúla de líníocht agus péintéireacht, bhí oiliúint ghairm gairid agus unsystematic: PTU, speisialtachta péintéir-alfreyschik, ar feadh tréimhse ghearr ag an Ealaín agus Tionscail Scoile . 1905, ranganna sa stiúideo ealaíne do dhaoine fásta - tá sé go léir a "acadamh".

B'fhéidir go bhfuil an fáth a raibh i gcónaí go leor daoine a ghlaoigh Zverev amaitéarach agus iad siúd atá ag iarraidh pictiúir Anatoliya Zvereva, féach ar an easpa scileanna teicniúla ach amháin sa siúlóid-trí, poist lag - rímháistreacht manners Zverev soiléir. Deir siad go bhfuil ina shaol nach raibh sé ag éirí de thalamh masc carnabhail, ag casadh gach rud ar fud san amharc. A féin-portráidí - chomh maith le amharclann, agus thóg ach an imeall an masc, ach tá sé go leor chun tús a chur le comhrá faoin saol agus nádúr.

"Beidh mé bhuanú ..."

Sin an méid a thairg sé duine éigin portráid - raibh a fhios aige a bhronntanas, mar aon genius, agus a fhios aige go mbeidh a samhail a bheith in am, beidh "immortalized". Tá a chuid oibre cosúil leis an sceitse den charachtar ar an carachtar, ach amháin ó thaobh cruinnis agus éasca le líníocht; ábhar na portráidí is fearr de thoirt buailte agus doimhneacht.

Tá sé Creidtear go bhfuil dhá thréimhse in obair an ealaíontóra, agus ní raibh ach na pictiúir Anatoly Zverev bhí scríofa, roimh dheireadh na bliana 1950, in iúl ar leibhéal genius fíor Zverev. Ceann de chuid connoisseurs fíor, an bailitheoir cáiliúla GD Kostaki, bhraith gur tar éis an chéad taispeántais thar lear chuaigh Zverev ar mar gheall ar na daoine ag iarraidh a thuilleamh dó, agus tháinig chun bheith ina chineál an opportunist, tar scéim faoinar cruthaíodh chuid portráidí forbartha. An t-ealaíontóir féin dúirt go raibh sé ag obair dó féin go dtí 1959, agus ansin - ar an needful eile. Is féidir le díghrádú a mhíniú go héasca agus alcólacht, agus le galar meabhrach ...

Tá sé deacair a chreidiúint, ag féachaint ar, mar shampla portráidí, K. M. Aseevoy - grá seo caite agus muse an t-ealaíontóir. Ar ndóigh, unthinkable fruitfulness - cúis leis an meáchan na bunú lightweight, béal mná sugary sa phortráid "ar díol" buíochas a lua ar an léirmheastóireacht ealaíne onóir. Ach na portráidí is fearr baineann an uair an chloig déanach, ní mush áilleacht infheicthe agus fíor. Iontu cad a cheap siad go raibh an caighdeán is mó Zvereva-fear: Tá sé lán de maith, in ainneoin chineál conspóideacha na blows iomadúla de cinniúint. Na pictiúir an ealaíontóra Anatoly Zverev, trócaireach, nach bhfuil sé ag bhfuil aon caricature mailíseach, a portráidí, ina bhfuil "daoine aisteach" - portráidí de dhaonnach fíor.

Eaglais agus péine

Aimsigh téarma cáineadh ealaíne, an Zverev is iomchuí, ag iarraidh ar feadh i bhfad. An chéad expressionist Rúise - mar a thugtar air é Kostaki. Zverev féin ar a dtugtar a chuid ama is fearr nuair a bhí sé "tashists", agus d'éiligh go raibh sé chum sé ar shlí, agus ní roinnt de Pollock shaghas. Zvereva Anatoliya péintéireachtaí le healaíontóirí coigríche bhuail a teicníc péinteáil saor in aisce, nuair a tháinig siad ar an bhFéile Óige Moscó sa bhliain 1957 a mhúineadh na péintéirí Sóivéadach dlúth na healaíne teibí.

Ach a ghlaoch air ealaíontóir teibí fíor fhéadfadh ealaíne amháin a mhúnlaigh na tuairimí ealaíne Khrushchev agus a Associates. Ba chóir go mbeadh breathnú níos dlúithe ag an bpictiúr Anatoliya Zvereva "Pines. Nikolina Gora "(1968) nó" an Eaglais "(1959), a thuiscint go bhfuil sé - ina réalaíoch mháistir subtle agus virtuosic. Chomh maith le a sheoladh mhothúchánach, foirm ealaíne láidir fuinniúil rugadh i dtírdhreacha an máistir cruinneas iontach agus áilleacht i láthair na huaire an tarchur, solas agus aer, agus an fhuaim na gaoithe - gach rud atá bunúsach leis na máistrí is fearr de thírdhreach na Rúise - I. I. Levitanu, A. K. Savrasovu a gcuid oibre, dála an scéil, seo "ignorant agus bulaí" is eol go maith agus an-luachmhar.

péintéir ainmhithe Zverev

I measc na admirers na cruthaitheachta Zverev leor de na daoine a thar aon rud eile cuireann sé a sceideal, agus i measc na líníochtaí - timthriallta grafach na n-íomhánna ainmhithe. Dá bhrí sin, tháinig chun bheith ina sraith de áitritheoirí zú, a bunaíodh sa bhliain 1952, clasaiceach de animalism.
D'fhéadfá freastal "gairmiúil" Zverev reproach: Nach bhfuil a n-oibreacha aire fiú, mar go bhfuil siad lightweight, tá siad saothair beag. Is cuimhin liom Salieri Pushkin, a reproached neamh, cumasach le genius "reveler díomhaoin." Ach cad más rud é, chun beogacht agus swiftness an fianna Liopard a thaispeáint, ní mór Zverev ach líne amháin agus líon na strokes? A Craein graceful cosúil leis an litir exquisite agus súile DOE - feabhsaithe beagán bhrú peann luaidhe, ach chun cóir leighis dóibh agus admire féidir iad a bheith gan teorainn.

pictiúir hiontach Anatoly Zverev - péintéir, a chreid go raibh an madra a ghlacadh air a son, agus cailleadh roinnt "portráidí" poodle Fili, ainmníodh con Rúisis Ulan agus a eile "chairde." B'fhéidir faigheann sé iad cumarsáid mhothúchánach, ní raibh a bhfuil dóthain daoine ar fud an domhain?

maisitheoir

Fós, is féidir é a chur ar an mbealach a dlúth féin-mhúinte, dá mbeadh a fhios aige go maith bailiú an Gailearaí Tretyakov, más rud é an rádh ar "Eugene Onegin", más rud é cuimhneamh ar a WIT agus urlabhra aphoristic? Ní féidir le gach seo a shamhlú gan na cumarsáide domhanda leis an chultúr an domhain.

"Gogoliada", léaráidí chun scéalta fairy ag Andersen, chuig an "The Donkey" Apuleius, agus ceann de na híomhánna is fearr leat - Don Quixote - oibríonn sé, ní a dhéanamh ach le feiceáil na carachtair liteartha iontu dearcadh ar leith ar fud an domhain cruthaithe ag an scríbhneoir, comhrá suimiúil ar dtarraingt anuas ag an t-údar téama.

cumas agus teoiricí ginearálta sin a bhaint amach gan mórán smaoinimh agus tar éis acquaintance cursory leis na hoibreacha ar an plota Ní féidir a bheith ar shlí eile chun a chreidiúint i misteachas, sa bhunphointe heavenly, a bhfuil grafaicí agus pictiúir Zvereva. Anatoly T. deacra a aithint teachtaire de na flaithis, ró-Nós Nua agus bhí foirceannadh ar a shlí bheatha, ach toisc go bhfuil sé staidéar chomh luachmhar ealaíne ar Classics domhain.

Rúisis agus Rúisis Matisse Picasso

Cuir suas ar pedestal - an misean scéalta indéanta amháin. Meastóireacht ar Picasso, a ghlaoigh Zverev péintéir is fearr na Rúise, ró-overwritten. Chun tuiscint a fháil ar a thábhacht, is fiú smaoineamh gur moladh genius expansive ó shaol na healaíne teibí, agus tá sé deacair a súil le haghaidh acquaintance leordhóthanach lena péintéireacht Rúisis.

Ach ní raibh an dearcadh seo ar an Spaniard mór cosúil le exaggeration comhlán, má fheiceann nudity grafach agus atá tiomanta do a saothar péintéireachta Zvereva. Is Anatoly T. dearcadh sofaisticiúla i dtreo na mban is féidir a thuiscint ag ms.Chuimhní lucht comhaimsire. Tá siad a lán de na saintréithe expressive agus gníomhartha neamhghnách maidir leis an gnéas níos cothroime. Nó an bhfuil sé ach masc arís? breathes gach líne Zverev tenderness sensual nude, áilleacht scagtha agus réamh-mheas pléisiúir, atá coibhéiseach leis na heiseamail is airde na n-ealaíon, fíneáil.

Zverev agus teibí

Ba ar feadh tréimhse de leas i péintéireacht neamh-figurative, oibreacha timthriall cáiliúil Suprematist. Agus conas is féidir eile a dtugtar ealaíontóir a mar sin nach bhfuil ar ndóigh oiriúnach isteach sa ealaín oifigiúil, más rud é nach achomaireacht? Bhí a dúirt sé agus stíl bheatha, agus pictiúir Zvereva.

Measadh go raibh Anatolia agus an Iarthair siombail den Dara Rúisis avant-garde, a banner. Agus bhraith sé a leas in astarraingt íon ach go sealadach, ní raibh a saol ann gan coincréite go fírinneach: daoine, ainmhithe, rudaí, nádúr - d'fhéadfadh gan an líonadh aon dul i saol nó san ealaín.

Am atá thart agus sa todhchaí

I Moscó tá an oiread sin músaeim tiomanta do ealaíontóir amháin. Anois tá a leithéid de figiúirí tiomanta agus legendary mar Anatoly Zverev. Pictiúir, grianghraif, físeáin - beidh seo go léir cabhrú chun a fháil amach an feiniméan nua ar an óg, a fhoghlaim gné nua den tallann agus pearsantacht de na daoine a sé - Moscó finscéal. Finscéal de fear casta, neamhfhoirfe, olc, lag agus omnipotent lena tallann.